电影《细细的红线》是根据美国作家詹姆斯·琼斯（James Jones）1962年的同名小说改编，电影的名字“细细的红线”就仿佛寓意了人的生命线，在战场上生命就在一线间。美国谚语也曾讲过：“在理智与疯狂之间，只有一道细细的红线。”用此来形容战争十分贴切。该片由泰伦斯·马利克导演，西恩·潘、伊莱亚斯·科泰斯、吉姆·卡维泽、本·卓别林主演。该片荣获1999年柏林国际电影节金熊奖；1999年芝加哥影评人协会最佳摄影奖；2000年澳大利亚影评人协会最佳外语片奖；2000年电影旬报最佳外语片导演奖。故事讲述了1942年第二次世界大战期间，南太平洋上日美双方交战的残酷战争场面，其中包含了很多对人性的反思。美军的“查理步兵连”接到任务受命登陆瓜达康纳尔岛（Guadalcanal），打下日军占领的210阵地。年轻的美国士兵们与日军在战争的火海中厮杀，从中我们可以看到人性脆弱的一面，战争的残酷以及人们对和平年代美好幸福生活的向往。

人在战争来来临前的恐慌与不安，在镜头语言的表达一下对士兵们神情及心理的捕捉，士兵们之间的对话，这些情景让人时刻有一种不安的感觉，死亡即将逼近，在一呼一吸之间，士兵们穿梭在风吹草动之间，光影的变换流离，生命在时间中消逝，时间与生命对于人生的意义，战争的残酷与无情，仿佛阴云笼罩，炮火狂轰乱炸，尸体横遍山野，呼吸与心跳，一个个鲜活的生命也许即将在瞬间停止，电影中对很多环境因素的细节捕捉以及蒙太奇的表达手法运用的非常好。草丛中美军不仅要面对日军还要面对自然生物蛇的出没，鸟儿从草丛中突然的飞起，这些给士兵的心理都造成了极大的恐慌。导演对这些细节的把握令人赞叹。自然生物也有着很多象征性的寓意，比如说雏鸟在地上的挣扎象征着受伤垂死的士兵，被捕获的鳄鱼象征着被活捉的日本战犯，天空中盘旋的苍鹰象征着自由与希望，它在天空盘旋着耐心地等待，很有可能随时俯身冲向地面去嚼食那些已经丧生的阵亡将士的尸体，树上的树袋熊那迷茫的眼神不知道，此时此刻的当下正在发生了什么？他看到的是血淋淋的战争厮杀的场面，蝙蝠倒挂在树上仿佛在叩问人类究竟想要做些什么？每一种生物仿佛都有他们自己的语言表达和象征意义。

在战争中，我们看到士兵手碰到了含羞草后含羞草缩了回去，镜头语言对那个细节的把握就好像炮弹轰鸣下的士兵们到处躲藏一样，炮声就好像拥有了力量的手指，士兵就好像一根根含羞草。他们在阳光下舒展着，也在炮火狂轰下缩回了脑袋，应了此情此景，多么具有象征意义的表达手法。人类在这个世界上不仅要面对自然界而生存，同时还要随时面临遭到同类的迫害与威胁。人生如同战场，充满了血腥，充满了残酷。 上尉史塔奥违背了中校多尔的命令是对的，因为他在前方一线，而中校多尔他在后方，不知道战场一线的具体情况。史塔奥不想看到自己的兄弟们贸然冲上去白白送死。史塔奥他并不是害怕死，而是体现了他作为一名指挥官的智慧以及对生命的关怀与敬畏，也体现了他对人性的反思。而多尔中校则认为战场上战士应该将生死置之度外，奋勇向前，史塔奥则因为和他的看法和观点不同，在中校的眼中他没有战士的血性，最后被解除了职务当作伤员送回了家乡，而士兵们仍然要义无反顾地投入到这场充满血腥的战争中用生命来换取最后战争的胜利。

孩子兵在战场上临死前的恐惧，镜头语言对其面部表情的刻画，电影音乐和光影的表达是死亡之前最后的一线光芒，透过满是虫洞的树叶投投射下来的阳光，这个镜头拍得非常好，仿佛上天可怜这个不幸的孩子让他升上的天国，那里充满了温暖，不再有硝烟和战争，不再充满恐惧和慌张，而是和平与慈爱。他仿佛回到了妈妈的怀抱，永远沉睡在了天堂。

时空闪回的叙事史塔奥在草丛中匍匐前进行，眼前总闪现自己和爱人在一起度过甜蜜而美好的时光，这种时空闪回的叙事，此情此景让人更留恋美好幸福的时光，显得过去的生活尤其的珍贵。杰克的女朋友因为他常年在外征战和一个上尉好上了，写给了他一封信，把这一切告诉了他，在信中向杰克倾诉了自己的孤独与寂寞，此时杰克读着信内心极其的痛苦，仿若刀绞般，不知道该如何发泄自己此时此刻的情绪。现实将过去的美好当即撕碎在他面前，生活中的苦水，只有自己独自往深心里咽。他依然还得在战场上用自己的生命来捍卫国家和人民的安全与幸福。

通过战争，我们不噤反思人性的善恶，剧中通过旁白客观冷静的间断性的始终在思考这一问题，同时也让我们扪心自问：我们是谁？我们从哪里来？我们将去向何方？死亡是无情的，怎样让生命更有意义，这值得我们每一个人去思考的。当死亡逼近时我们是选择勇敢的牺牲，还是苟且的残活。人生究竟是什么？如果在有生之年，我们不在这个世界上，贡献曾经生活过的足迹与智慧，善良与大爱，美与自由，那人生的意义何在？希望每一个活过的生命都能够绽放出人性的光辉。